劇作近乎重復(fù)《金錢帝國》和《追龍》，大量前作橋段再現(xiàn)，姜皓文的角色直接復(fù)制自“金錢”中的黃秋生，甚至被暴打后都是去吃了一頓街邊攤。不只是王晶，香港近年來的年代戲都存在濫用調(diào)色濾鏡與美術(shù)布景趨同化的問題，在多數(shù)快節(jié)奏敘事下呈現(xiàn)出更加粗糙的影片質(zhì)感。呂樂和“跛豪”在地位上的對調(diào)并未產(chǎn)生多少實(shí)質(zhì)性的新鮮感，可能僅是由吳鎮(zhèn)宇和梁家輝的形象而定，同樣的莫名“創(chuàng)新”還出現(xiàn)在中段采用喪尸片調(diào)度的倉庫突圍，一種極其淺薄又錯(cuò)位的比喻。機(jī)場混亂的偽長鏡、翁子光的《風(fēng)再起時(shí)》、古天樂的“反貪風(fēng)暴”……王晶仍然緊跟“潮流”將自己親手復(fù)蘇的一系列過時(shí)品牌再度榨干，但若說單純的商業(yè)驅(qū)使倒也未必，我們發(fā)現(xiàn)，電影的高潮竟那樣的去動(dòng)作而充滿人情味，尤其是兩大反派，最后時(shí)刻都或多或少的流露出了溫情與柔軟，他還是深愛著這些角色。