顯然，發(fā)生在藝術(shù)世界里的《威尼斯之死》是一場(chǎng)柏拉圖式的精神戀愛(ài)。作為觀眾，我們也不必帶著世俗眼光去欣賞這部宛如音樂(lè)那般抽象又感性的藝術(shù)品。沉靜而絕美的少年只是藝術(shù)家精神上的戀人而已，像一篇樂(lè)章里的一個(gè)不可或缺的音符，它不僅僅是給予藝術(shù)家靈感的繆斯，同時(shí)還是將藝術(shù)家從人生的痛苦和死亡的陰影當(dāng)中拯救出來(lái)的天使，亦是將垂垂老矣的一個(gè)人從生命的辛勞中解脫出來(lái)的死神。維斯康蒂這部動(dòng)人的挽歌除了他強(qiáng)烈的個(gè)體性表達(dá)之外，那個(gè)浸在靈感源泉里奄奄一息的音樂(lè)家無(wú)疑也是整個(gè)貴族階級(jí)在歷史長(zhǎng)河中逐漸沒(méi)落的縮影。事實(shí)上，影片的開(kāi)場(chǎng)就已奠定了其傷感和諷刺的基調(diào)。男主早已被死神宣判了死刑，從始至終他都在確認(rèn)這一預(yù)言的真實(shí)性。到了后半段，瘟疫蔓延開(kāi)來(lái)，死神再次出場(chǎng)，在歡樂(lè)的音樂(lè)中大肆嘲笑著這些死到臨頭卻并無(wú)知覺(jué)的貴族男女。